充满泥土芬芳的剧种--广西彩调

　　上世纪60年代初，一部名为《刘三姐》的电影曾风靡神州大地，在东南亚创下了最高的票房纪录，悦耳的山歌和美丽动人的刘三姐，恐怕是那个时代观众最深刻美好的记忆之一。电影中的歌曲朗朗上口，至今还广为传唱。而这部电影就是根据当时广西彩调剧团演出的舞台剧《刘三姐》改编而成的。广西的彩调剧由此享誉海内外，深受大家的欢迎和喜爱。 　　今天，牛哥就给大家介绍这种广西各族人民喜闻乐见的充满泥土芬芳的快乐剧种——彩调剧。 　　彩调剧曾有多种称谓：桂北沿湘桂省界各县习称调子，梧州、钟山一带称耍牡丹，百色等民族区域则称咿嗬嗨，地方志书上常称为采茶，民间还有唱灯、花灯、彩调之称。1955年春，调子戏进京参加全国群众业余音乐舞蹈观摩演出时，在一次中国戏剧家协会主持的座谈会上征得专家意见，定名彩调剧。它在广西各地均有流布，尤以农村为盛。 　　关于彩调剧的形成与源流，诸说不一。一种认为，是广西土生土长的剧种，是以民间小调为基础，吸收融合湖南花鼓、江西采茶的曲调，在清初形成；另一种认为，清代中叶，流徙桂北各县的大量湖南移民中，有擅演调子（湖南南部花鼓戏的别称）的匠人，主要是泥、水、瓦、木、铁匠，在业余时间教馆演调，调子传入广西，后在演出中不断吸收桂北民间山歌、小调，于清末民初形成，并向桂南、桂西流布。据对彩调剧的剧目、唱腔、表演、习俗，及其在广西流布状况的考察，彩调剧系由湖南花鼓传入衍化而形成之说较为可信。 　　彩调属于声腔类地方小戏曲，音乐特征非常富于民歌色彩，小曲、小调，旋律简单，只有上下句，朗朗上口。彩调剧目多以劳动、爱情、家庭生活等为主题，有大量的口传和手抄本在民间流传。表演时采用桂柳方言，以小生、小旦、小丑（三小）等载歌载舞的表现形式为主，其中丑角和旦角的步法、转身、亮相、扇花、手花极富特色，其中尤以步法最为突出。由于深深扎根于乡村民众之间，又和当地民间俚曲小调紧密结合，彩调形成了内容谐趣、形式活泼的表演风格，号称彩调“三件宝”的扇子、手帕、彩带在表演中发挥着重要作用。 　　自民初起即有“林家采茶班”、柳城靖西“八仙班”、柳江简都“谭家班”、柳州市郊区“黄村调子”、“长塘调子”、“群乐园”、“艺乐堂”、“同乐茶社调子班”、“桂乐调子班”等。彩调剧进入城市安家落户，在城镇的发展也更为迅速。 　　新中国成立后，彩调得到较快的发展，特别是《刘三姐》等优秀剧目的上演，扩大了这一剧种在全国的影响：60年代初，来自民间的《刘三姐》四进中南海，由此红遍大江南北，享誉海内外；70年代末，现代戏《喜事》为广西赢得了优秀剧本奖，使彩调剧在表现当代农村题材方面有了重大突破；80年代，《五子图》又使广西彩调红火了一把，几十个剧种，几百个剧团争相移植上演；90年代的《哪嗬咿嗬嗨》连续参加了中国戏剧节和现代戏曲观摩演出，荣获了文华奖、中国曹禺戏剧文学奖等国家级奖23项，省级奖13项，产生了广泛影响，被专家誉为广西戏曲艺术上继《刘三姐》之后的第二个里程碑！ 　　然而近年来，受各类文化的冲击，彩调剧在广西虽有很好的群众基础，但在城市和年轻一代中的基础不牢。曾经辉煌的彩调剧正面临剧目荒漠化、有观众没市场等问题的困扰，现代彩调剧能否在戏剧海洋中生存下来，受到越来越多人的关注。而国家也非常重视对彩调这一传统剧种的保护。2006年5月20日，彩调经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2012年3月28日，国家级非物质文化遗产名录（彩调）传承基地揭牌仪式暨彩调展示厅开展仪式在广西南宁市举行，我们有理由相信，在民间被誉为“快乐剧种”的彩调剧必将得到更好的传承与发展。