我国学校音乐教育改革与发展对策研究
王安国
摘
要：针对目前我国学校音乐教育管理和领导体制、《学校艺术教育工作规程》和
《全国学校艺术教育发展规划（—
验、推广相结合，使基本法规和近期发展蓝图落到实处%整合学术资源，对音乐教育的重大理论和实践问题有计划地组织力量攻关突破，并加强其学科建设%定期修订和完善音乐课程标准及其实验教材%加快高师音乐专业教育教学改革步伐，以适应基础教育音乐课程改革的需要等六个方面的建议。
关键词：基础教育课程改革；音乐课程标准；中小学音乐实验教材；课程资源；艺术教育决策
中图分类号：&’!!()*$
文献标识码：+
文章编号：$##$,)-.$/
《全日制义务教育音乐课程标准》和《普通高中音乐课程标准/实验1》的颁布，及与之配套的音乐实验教材在全国范围内的实验、推广，不仅是中华人民共和国成立以来影响最为深刻的一次学校音乐教育的改革实践，而且也是自
咨询意见和参考。
一、音乐新课程建设及实验、推广中存在的不足和问题
/一1课程改革与实验推广地区发展的不平衡地方经济、文化、教育水平和发展条件以及不同地区教育部门工作状态的客观差异，是造成课程改革与实验推广发展不平衡的主要原因。这种不平衡，首先反映在城乡之间的差别上。许多城市（如青岛、大连、深圳、厦门、长沙、武汉、南京、苏州、无锡、重庆等）音乐教育资源丰富，自
收稿日期：
作者简介：王安国（$)0
基金项目：教育部人文社会科学重点研究基地中央音乐学院音乐学研究所
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据教育部新制订的《基础教育课程改革纲要（试》行）和《全日制义务教育音乐课程标准》的要求组织教学活动，并在教学内容、形式、过程、方法和手段等方面，做了不少有益的探索，他们的教学实践为新课程的实验和继续推广提供了可资总结的实例。然而在幅员广阔的偏远城镇和农村，新课程推展的情况并不完全理想。许多教师对这次基础课程改革知之甚少，绝大多数学校和教师在正式进入新课程实验之前缺乏思想动员和准备，基本上不知道课程改革这件事。在新课程实验已进入第四个年头的$%%!年夏，工作在基层的众多音乐教师，甚至连“纲要”和“课程标准”都未见到过。这种情况不仅存在于四川西部的昌都、凉山地区，就连离北京不远的河北张家口、承德、邯郸、邢台、唐山等地农村的音乐教师也不例外，说明音乐新课程在西部和农村的传播和影响力还十分有限。
在新课程推展过程中，尽管各级教育行政部门十分重视新课程的教师培训工作，也采取了一些相应的措施，如积极筹划利用网络实施远程教育和培训，组织拍摄一线教师与课程专家、学科专家的对话录像等，但总体情况是培训效应的逐层衰减：国家级培训组织严密、内容充实、形式多样、质量较高；省、市级培训和地、县级培训的效果参差不齐，少数教育科研机构和部门利用培训达到“创收”目的的行为，也混杂于其中，难以保证新课程培训的质量和效果。
但是，限于我国音乐教育科学研究（旁及哲学、艺术美学、教育学、心理学、社会学、民族学等相关研究领域）的整体面貌和音乐课程标准研制“参与者的学术水平及实践认识能力，标准”在若干认识问题上尚存在理论基础薄弱，在内容和表述上也还有一些有待调整、充实、改进、提高的地方。目前所能察觉到的问题大致有：
&(普通学校音乐课程性质、价值定位的理论根据还不够充分，音乐教育作用于人的发展的生理和心理机制缺少令人信服的研究成果支持，对一些重要问题的认识还需要进行深入研究。比如：音乐教育与青少年学生形成良好的思想道德和高尚品质的关系；音乐教育与发展学生创造力的关系；培养音乐审美能力的有效途径和最佳手段；基于现代社会生活的青少年学生音乐认知心理；民族文化传统与大众音乐生活的融合，等等。这些问题的研究，关系到音乐教育改革的哲学———美学基础，与音乐课程标准的制订直接关联。对这些问题的研究，目前我国音乐教育学科尚未在这些深层次的基础理论问题上取得明显的突破性进展。
$(分学段的内容标准如何与音乐学科知识体系以及学生音乐认知心理交融与契合，精选为学生终身发展服务的基础知识与基本技能，处理好内容标准中知识技能目标可考量的确定性与适应个体差异的灵活性之间的关系。对每一条内容标准的表述文字，都还需仔细掂量，反复推敲，精益求精。因为目前的《标准》文本，更多从内容标准面向全体学生的普适性出发，多采用诸如“感受”、““““““感知”、体验”、了解”、知道”、乐于”、认识”、“尝试”之类的用语，内涵宽泛，具有一定的弹性尺度，多为柔性指标，缺少确定的度、量要求。这一点正如世界上任何事物都具有两重性一样：某一事物的突出优点有可能就是它潜在的不足———内容标准弹性尺度的普适性优点，同时也包含着部分标准的确定内容与水平要求含糊性的弱点。
)(与此相关联的是如何建构音乐课程评价的指标体系问题。尽管《标准》定出了“形成性评价与终结性评价相结合”、“定性评价与定量评价相结“合”、自评、互评及他评相结合”的原则，但评价的内容、要求过于笼统，如评价学生“音乐的体验与
模仿能力、表现能力、探究音乐的态度与创编能力，对音乐与相关文化的理解以及审美情趣的形成等”。这些评价的内容，不仅同样缺少知识技能方面的度量、质量要求，而且与不同学段的内容标准也未能完全衔接与对应，这在一定程度上削弱了课程标准的科学性、严谨性和可操作性。
不仅在各实验区事实上，上述第
早在《标准》起草的最初阶段，参与《标准》研制的课题组成员，即已将此类意见作为问题提出讨论和研究。与此相对的是基础教育课程改革初期，一些颇为激进的观点被广为宣传，如“打破学科体系““的桎梏”、淡化学科知识体系”、在游戏和玩耍中“轻松学习”、重过程不重结果”等。这些观点在艺术学科课程标准的制订中似乎更有针对性。这在有意或无意之间反映出部分教育界人士头脑中一种固有的看法：中小学音乐课主要是审美教育，无需知识技能。这种将艺术审美与必要的知识技能相分离（或对立）的看法，在艺术教育普及程度不高的社会环境中存在是很自然的（令人遗憾并值得担忧的是，少数在国家教育管理职能部门工作的同志也持有相同的看法）。
面对这类“改革”舆论的压力，并考虑到我国音乐教育水平地区、城乡差别明显，相当部分地区和学校音乐教育长期不受重视，音乐课程改革起点低的国情，从“面向全体学生”和“适应西部和农村”的立足点出发，将不少内容标准的条文作弹性表述的处理，在当时似乎是一种“稳妥”的选择。但现在冷静看来，这在一时看似“稳妥”的选择，作为指导全国音乐教育的国家文件，在相当长一段时期将影响甚至决定我国音乐教育的走向和面貌。从这一严肃的思考出发，就应尽最大可能地在内容标准的科学性与实践的可行性之间寻求最佳的结合点，至少不应因文本的表述而发出“学校音乐教育无需知识技能”的误导信息。
在这里，有必要援引美国&))*年制定、&))+年公布实施的《艺术教育国家标准》!中对相关问题的一些论述：
“艺术与‘教育’一词的根本含义是密不可分
的。长期的经验告诉我们,缺乏基本的知识和技能的教育决不能称为真正的教育。”
“标准中的观点坚持认为,那种与艺术仅仅是一面之交的水平,不可能维持我们的儿童对艺术的兴趣和对艺术的参与。”
“要注意一个根本点-在学习中,无论是相关、综合还是其他类似的方法,它们的基础首先是各门艺术学科本身的知识和能力。艺术学科本身的知识和能力的教学必须充分、完整、透彻。《标准》对这一点的要求,是最为得力的。”
“技术,在恰当的运用中可以延伸艺术形式和艺术学习者的视野。”
“这套综合性的艺术教育标准所提供的另一个软学术’学巨大优势还在于,它反对那种视艺术为‘
科的无知观念。不熟悉艺术的人们往往错误地认为,艺术教育的优异和质量仅仅是一种观点问题$‘(,观点的相异与质量的高低我知道我所喜欢的’
学术’准绳。标准规无关。而标准则规定,艺术有其‘定着具体的知识和技能,并把它们作为严肃的成就衡量尺度。换言之,仅有参与艺术的意愿同教育是根本不同的。这些标准断言,通往成就的道路是严格的训练,别无其他选择。”
“所有的基础学科,包括艺术在内,要求超过一般的‘接触’。它们需要集中的时间,用于学习、练习和思考。”
“能力意味着能够运用一整套知识和技能体系。”
上述这几段文字，同样作为“国家文件”，对艺术教育中的知识与技能的观点表述得如此鲜明，值得我们参考和深思。
$三(实验教材的编写、审查和选用中的弊端根据《标准》编写的音乐实验教材，无论内容和呈现方式，较之以往的音乐教材，从总体上看，有了质的进步，无疑是此次课程改革的重要收获之一。
但是，新教材在编写、审查和提供学校选用的环节中，也存在一些不容忽视的问题。首先，通过立数量不少，但项审批和分批审查的&&套音乐教材，
特点鲜明的不太多，能形成自己独特编写体系的较少。一些教材还留有教学材料堆砌和罗列的痕迹，
不同版本教材所选歌曲、乐曲过多重复，缺乏对地方音乐资源、民族音乐资源和优秀新作品的广泛发掘；教材容量过多、过满，未留有地方和学校自主开发适于本地本校使用的教材空间；在教学设计方面，部分教材人文主题呈现过于直、露，音乐知识技能发展的线索不够清晰，一些教学活动（或设问）流于形式，缺少音乐特点；在装帧和版式上，一些教材对华丽外表的追求，胜于对音乐内涵的开掘。这些问题，在一部分教材中不同程度地存在着。
国家历来重视对中小学教材的审查工作，为此专门制定了教材审查的工作规程，加强了对这项工作的管理和领导。但是，基础教育学科门类繁多，教材审查工作量大，牵涉面广。教材审查委员的遴选和聘任，是件政策性和学术性都很强的工作。审查委员的学术水平、学科背景、教学经历、思想作风和工作责任感，直接影响着教材审查的质量和审查结论的客观公正。工作实践证明，大多数审查委员是称职的。但在学科审查委员的选聘中，多注重所在单位的推荐，缺少同行专家的评议和公众监督；教材审查过程也还存在一些粗疏之处，预审环节不够充分细致，特别是在送审教材数量多、审查时间紧迫的情况下，绝大多数审查委员本职工作都十分繁忙，少数审查委员事先未及仔细审读和分析教材，开会时即席发表意见，难免带有随意性和片面性，或缺乏同类教材横向比较的客观性和教材评价的准确性。此外，审查尺度随教材储备、使用衔接或其他一些原因时松时紧的情况也偶有发生，在“凡符合《标准》就予以通过”和“好中选优、提高门槛”的教材审查指导原则之间，就存在审查尺度的差别，这就为极少量一般化教材的通过提供了可能。
教材选用中的市场竞争历来相当激烈。尽管在这次基础教育课程改革中，教育部加大了对教材选用的监管力度，出台了一些教材选用规范化的措施，在不少地区和学校收到了一定的效果。但从总体上看，教材选用过程中，教育行政部门的过多干预、地方保护、长官意志和无序竞争的现象仍然存在。一些地区和部门在经济利益驱动下，置教材选用文件规范的公平竞争原则于不顾，不正之“风蔓延滋长，教材大战”有愈演愈烈之势。在教材
差距
《标准》的颁布和音乐新课程的实验试行，对于音乐教师的培养、培训提出了一系列挑战性课题，除教育观念和教学手段的变革和更新外，按现行教学计划（大纲）培养出来的师范院校音乐专业毕业生，在教育理念、文化素养和专业知识技能发面，都难以完全适应九年义务教育阶段&个教学领域或普通高中!个选修模块的教学要求。另一方面，在职音乐教师数量分布不均，沿海地区和经济较发达的大中城市，音乐教师的需求已趋于饱和，而中西部地区的小城镇和偏远的农村和牧区，专职音乐教师则相当缺乏。音乐教师业务素质的欠缺和数量分布的不均，在很大程度上制约着音乐新课程的实施。
在职教师的培训工作在第一、二批国家级实验区开展得较好，但培训质量的逐层衰减，使基层和后续的培训效果有所降低。音乐教师教学能力和水平的提升，仅靠短期培训是难以奏效的。如教师对中外音乐历史和文献的熟悉程度、适应教学需要的音乐表现能力、音乐的分析与创编能力、中国传统文化的素养、世界多元文化的视野、教育学心理学原理的实际运用等，这些知识和能力，短期培训难以实现普遍的提高，教师势必过分依靠现成教材和参考资料，缺少自主开发地方和学校课程、创造性地实施教学的能力。
事实上，当基础教育课程改革的指导思想、方针政策、课程标准和一系列相关配套措施及保障服务相继出台之后，教师便是课程改革成败的决定因素。对此，我们一方面要看到新课程的实施对教师资质———首先是教育观念和教学方法提高的促进作用，同时也应该看到我们在新教师培养和在职教师培训工作中的薄弱环节。
随着国家经济实力的增强和教育投入的加选用的各个环节上，只需深入群众调查了解，便可以发现许多地方违背教材选用办法的事例。“教材大战”的直接后果是导致教材公平竞争机制的消解，不利于优秀教材的推广和平庸教材的淘汰。
大，各地学校的音乐教学设施有了不同程度的改善，但地区差别和学校差别十分明显。一部分办学条件优越的学校，不仅有专门的音乐教室、舞蹈教室、多媒体视听教室，而且有合唱队、乐队排练室和供学生练习使用的琴房，中西乐器齐备。这类学校大都在大城市、沿海省市和经济发达地区。与此形成鲜明对照的是西部大面积的农村和山区，学校条件一般都较简陋，不仅没有各种中外乐器和专门的音乐教室、舞蹈教室，就连音质稍好的音响设备也不是每所学校都能配齐的，致使音乐审美的基本要求都难以得到保证。
在新课程的实施中，音乐教师和学校领导对新课程资源的需求大幅增加。一是希望了解有关课程改革的各种信息，希望能与教育专家和同行进行沟通和对话，交流课程改革的情况和经验；二是在音乐课程突出学科的人文性、重视音乐与姊妹艺术以及与艺术之外的其他学科相结合的背景下，备课的信息量增大。音乐教师希望拓宽信息来源渠道，多方面获取各种与新课程相关的教学材料。从各实验区音乐教师反馈的情况看，新课程教学资源的匮乏带有普遍性。教师为备好一堂课，有时会花上好几天的功夫，也不一定就能找到自己所需要的或满意的教学资料。新课程教学资源短缺的情况，在西部农村尤为突出。
从教育部职能部门的分工看，设有体育卫生与艺术教育司，专职管理和指导学校的体育卫生与艺术教育工作。根据国家教育方针的要求，体育卫生与艺术教育司从建设和发展符合中国国情的学校艺术教育体系的总目标出发，在深入调查研究的基础上，先后制定了《全国学校艺术教育总体》（—’(((年）、规划（$%&%——$%&%年$$月颁布）《学校艺术教育工作规程》（’((’年%月$日起施—行）和《全国学校艺术教育发展规划（’(($——》
纪初的学校艺术教育工作，进行了全面的规划，提出了一整套指导学校艺术教育工作的意见。
除作为教育行政职能部门的体育卫生与艺术教育司外，教育部
立了艺术教育委员会，作为国家艺术教育方针、政策、发展规划、教学改革等重大问题的咨询机构，集中了我国艺术教育界知名的专家学者及社会各界的代表人士。艺术教育委员会在教育部的直接领导和体育卫生与艺术教育司的配合下，十多年来，作了大量有益于我国艺术教育发展的工作，发挥了专家咨询和参谋的作用。
教育部基础教育司统管全国的基础教育，负责领导和组织实施这次基础教育课程改革的全盘工作。近*年来，我国基础教育课程改革有声有色，正在全面推进，包括音乐课程在内的艺术教育课程的面貌发生了积极的变化，取得了良好的成果。由于基础教育战线长大，课程改革任务繁重，许多事关全局的重大问题有待解决和突破，在这种紧迫的工作状态下，不同部门间协调沟通不够的情况有时难以避免。在这次基础教育课程改革进程中，对艺术课程改革的一些重要决定（如学校艺术教育科目的设置），在需要得到专业支持和发挥专家咨询作用的科学决策过程，体育卫生与艺术教育司及艺术教育委员会的功能、职责和专业优势，尚未能得到充分发挥，至少不同部门间协作沟通及听取咨询意见不够。这在事实上造成全国的学校艺术教育课程改革，在实际运作时未能形成统一的、协调有力的领导力量，一些对于艺术教育课程建设有益的意见和建议及有用的教育资源未能得到充分的和有效的利用；而对学校艺术教育的长远发展起全面指导作用的《学校艺术教育工作规程》和《全国学校艺术教育发展规划
二、促进我国学校音乐教育发展的六点建议
’$世纪初进行的这场基础教育课程改革，初步完善了我国学校音乐教育从小学到高中$’年连续发展的课程构架，为我国公民接受基本的音乐教育、具有一定的艺术审美素养提供了最基本的保证，也为建设我国适应社会发展及具有中国
文化特色的学校音乐教育体系奠定了基础。在客观地估量成绩和找出工作中薄弱环节及存在问题的同时，还应进一步制订和完善相应的改革和发展对策，以改进和加强我国学校音乐教育工作。
学校艺术教育的管理和领导牵涉教育部若干职能部门，主要的如：
体育卫生与艺术教育司———专职管理和指导学校的体育卫生与艺术教育工作。
基础教育司———专职管理基础教育工作，中小学音乐课是基础教育课程体系的有机组成部分。
师范教育司———事关（音乐）教师的职前培养和在职培训。
高等教育司———事关（音乐）教师的成长与专业支持。
……
由于这些职能部门的有效工作，我国学校音乐教育取得了有目共睹的成就，并且将对学校音乐教育的进一步发展起到十分重要的作用。但如前所述，由于不同部门间在一些重要问题上缺少必要的集中与协调，对我国学校艺术教育工作的管理，尚未形成统一的、协调有力的领导力量。这一问题在此次基础教育课程改革进程的若干环节已显露出来。究其原因，除了工作繁忙，任务紧迫，不同部门间缺乏协调沟通外，更主要的是工作机制问题，这表明目前集中领导和统一推动我国学校音乐教育的工作机制尚待健全。为此建议：
如课程’(凡涉及学校艺术教育的重大问题（设置和管理、重要活动、重要措施和决定等），教育部两个对此关系密切的部门：基础教育司和体育卫生与艺术教育司，应建立信息通报、意见征询，乃至会商和共同做出决定的工作联系制度。
$(充分利用艺术教育委员会的人员构成优势，真正发挥其职能和作用。凡涉及学校艺术教育的重大问题，不论由哪个职能部门提出或操作，都应该征询艺术教育委员会的集体意见。因为“艺术教育委员会是国家教委的咨询机构。其主要任务
是，在学校艺术教育的方针、政策、发展规划、教学改革等重大问题上向国家教委提供咨询；协助国家教委指导、督促、检查各级各类学校艺术教育的)$*。这样做，有利于促进政府机关决策的民实施”
主化和科学化。
健全和完善艺术教育委员会的组成原则、活动方式和议事制度，其组成人员应由教育部在全国范围内考察遴选，确保其成员学术水平和思想品质的权威性。
+,由教育部有关职能部门和艺术教育委员会统筹组建学校艺术教育科目的教学指导委员会，改变目前分别由高等教育司、基础教育司和艺术教育委员会重复设置艺术课程教学指导委员会（或教学指导组）的状况。拟定教学指导委员会工作章程，凝聚艺术教育课程的专业支持力量。
&(正确处理政府职能部门与群众学术团体的关系，依法逐步缩减政府机构对学校艺术教育学术活动的行政指导和直接参与，充分发挥群众学术团体在各项学校艺术教育活动中的组织保障作用，调动群众组织和社会力量参与艺术课程改革和学科建设的积极性，发挥民众团体活动组织的灵便性和人员参与的广泛性特点，发掘群众学术团体在音乐教学、科研及新课程实验推广等方面的巨大潜能，合力促进我国音乐教育的发展。
合，使发展我国学校艺术教育的基本法规和近期发展蓝图落到实处。
由教育部体育卫生与艺术教育司主持制订，以教育部令形式颁布的《学校艺术教育工作规程》和以教育部文件形式颁布的《全国学校艺术教育》—$%’%年），是在对我国学校艺发展规划（$%%’——术教育历史与现状进行全面调查研究和深入分析的基础上制订的。这两个文件反映了迄今为止政府教育行政主管部门对我国学校艺术教育发展规律和实施策略的认识。《规程》阐明了学校艺术教育的目标、内容和方法，对各级各类学校艺术教育的实施提出了明确的要求和具体的措施，具有政府文件的行政法规性质。《规划》详细拟定了我国
学校艺术教育近十年的发展计划和将要达到的水平，对不同地区、不同学校提出了分类指导的要求。应该说，这是两份对全国所有地区和不同学校艺术教育工作具有普遍指导意义的文件。文件内容立足于我国国情和学校艺术教育的实际，具有很强的可行性。遗憾的是，
造成这种状况的原因，除了缺乏宣传力度和贯彻落实的渠道不够畅通外，深层的原因，还是与国家教育行政主管部门未能对学校艺术教育形成统一的、协调有力的工作机制有关。这两个文件的研制和出台，正适基础教育课程改革实验与推展，如果能将《工作规程》和《发展规划》的内容要求纳入基础教育课程改革的渠道，进行通盘规划和运作，那么我国从小学到高中的艺术教育工作，将会从两股力量的合力中得到更为切实的加强。
$三%整合学术资源，对我国学校音乐教育面临的重大理论问题和实践问题有计划地组织力量攻关突破，加强音乐教育的学科建设
我国普通学校的音乐教育在一百年左右的实践中，经历了曲折的发展历程，积累了丰富的实践音乐经验，而理论研究却相对滞后。近
我国农村音乐教育的普及与发展策略等等。这些问题关系到音乐教育的哲学———美学基础、音乐审美的生理和心理机制、音乐教育的文化性别、音乐教育策略和手段的有效性，以及广大农村音乐教育的实施等方面，其理论性及实践性价值都是不言而喻的。这些问题的研究和对这些问题认识的深化，都有助于将学校音乐课程的性质、价值、基本理念、内容标准和实施策略，建立在更加科学和坚实的理论基础之上。
鉴于目前我国音乐教育理论研究力量和研究选题的分散，建议对一些制约我国音乐教育发展水平和影响我国音乐教育面貌的重大理论课题，由教育部全国教育科学规划领导小组办公室或艺术教育委员会以及群众学术团体等牵头，在全国范围内有效整合学术资源，从课题申报立项起，组织精干力量，有计划地实施课题攻关。并在课题研究及音乐教育专业硕士、博士点的建设中，培养和汇集一批高水平的音乐教育人才，逐步形成我国音乐教育的理论研究基地、人才培养基地和信息、资料交流中心。争取用&#年左右时间，明显改变我国音乐教育理论研究滞后、队伍相对薄弱的现状。
$四%在新课程的实施和常规的学校音乐教育实践中，随时代的进步、学科的发展和认识的深化，定期修订和完善音乐课程标准及其实验教材
半个多世纪来，由于新的政治体制的建立和社会经济、思想文化的变革，以及科学技术和音乐学科的迅猛发展，我国的教育方针和学校课程结构，也经历了巨大变革和不断调整的过程。作为学科课程教学指导文件的中小学各科目课程的教学大纲，从&!()年全学科系统地颁布执行，到
以&!!!年第三次全国教育工作会议为起点标志的基础教育课程改革，是在国家实行改革开
放政策%
为确保我国学校音乐教育在当代社会环境中的持续发展，历史的经验值得记取：教学指导文件的动荡和过大、过快的变化，不利于课程的建设。为此，保持课程标准的相对稳定十分必要。今后，在正常的情况下，可参照部分发达国家的做法，定期（一般每隔五年或十年）修订和完善包括音乐课程标准在内的各科课程标准。这种随时代的发展、文化环境的变化、学科知识的积累、教学实践的检验和课程认识的深化，而对课程标准的定期修订和完善，应作为一项教育法规固定下来，定期实施，不致因人事、机构的变迁或其他原因而中断。可以预期，音乐课程标准一以贯之的实施和持之以恒的不断修订完善，对于逐步建立和形成具有中国文化特色的学校音乐教育体系的重要性，将会在实践中逐渐显现出来。
与《标准》配套的音乐实验教材，即使在通过审查后，也应实行定期修订完善的制度。可规定每乐曲，使真正优秀的隔’年局部更换少量的歌曲、
音乐新作能及时补充到教材中；或更新部分教学效果较差的活动设计，使教材的内容及活动形式更能适应教学的需要。教材审查办公室可采取抽查的方式监控教材修订质量。在义务教育音乐实
另有高中’套）、验教材已有!!套通过立项审批（
教材已基本能够满足实验地区和学校以及逐步扩大的教学需要的情况下，从严控制新编教材的立项申请十分必要。为此，建议断然采取(年之内暂停核准新的音乐实验教材立项的措施，这一方面可以有效遏制在“鼓励竞争”口号遮掩下“教材大战”的蔓延；另一方面，可以给已通过立项及审查休养生息”（修订完善）的时的!!套音乐教材以“
机，因为这!!套教材的立项及编写过程一般都很仓促，有的至今尚未完成全套教材的编写（包括教师用书）及录制配套音响或音像的工作。
为确保音乐实验教材的质量，除上述两项措施（即教材每’年定期修订完善一次、(年内暂停核准新的教材立项）外，还应加大对已在学校使用的实验教材跟踪调查和质量评估的工作力度（此项任务教育部基础教育司有专项课题组负责操作），并在此基础上，对已在实验区学校使用的这末位淘汰”制———通过调查评!!套音乐教材试行“
估和专家复审，将评估指标得分最低的教材，在保留其修订使用资格的前提下，暂停学校选用一年。如果连续三年的评估得分都处于末位，则将该套教材“淘汰出局”，取消其“通过使用”的原审查结论。
上述涉及教材修订完善的三项建议措施，政策性很强，如考虑实施，则需要具体制定科学、合理、严谨、可行的实施办法，慎重操作。
#五$在学校音乐教育中加重中国传统文化的教学份量，鼓励对地方民族民间音乐资源的开发和利用
“弘扬民族音乐”已作为课程基本理念之一写在《标准》中，具体落实需通过教学实践体现。其中，加重我国民族传统文化的教学份量是一个重要的环节。虽然各套新编写的音乐实验教材均不同程度地在这方面做出了努力，但是，对适宜于进入中小学课堂的民族传统音乐资源作深度开发的不多，将多姿多彩的民族音乐材料在整套教材中作系统安排的更少。民族音乐材料在教材中的呈现形式不够生动多样，缺乏对青少年学生的吸引力。实际上，生活气息浓郁的民间歌曲、形象鲜明生动而又短小的民族器乐曲、琅琅上口的各
地童谣、户外音乐游戏、配乐吟诵或演唱的古代诗词、民间歌舞、配乐表演的寓言、童话戏剧等，都是少年儿童乐于接受和参与的。将民族民间音乐素材改编为适宜于中小学生表演或欣赏的音乐形式亦应提倡，如简易动听的合唱曲、儿童歌舞短剧、带有情景描绘或故事情节的器乐曲等。在加重传统文化教学份量的同时，还可将我们民族的传统美德———如勤劳、勇敢、朴实、善良、尊老爱幼、尊师重道、诚信、谦让等，有机地融入各种音乐活动之中，做到民族传统文化形式与精神情感内涵的统一。
我国地域辽阔，民族众多，不同地域都有各具特色的地方和民族音乐资源。这些音乐材料与当地民众的方言、习俗、生产生活方式紧密相连，最易为生活在这一地域环境中的少年儿童所接受，也是传承民族文化的重要途径。近年来，不少音乐教育工作者在开发地方和民间音乐资源上，取得了许多宝贵的成果。这些成果不仅在学校教学中收效显著，而且也在当地唤醒了民族文化的保护意识，成为当地民间音乐传承和保护、发展的一个基地，得到社会各界好评。各级教育行政部门应热情鼓励和支持地方民族民间音乐资源的开发和利用，将其纳入地方课程或学校课程，维护并拓展民族音乐文化在学校教育中的传播渠道。
为切实加重民族传统文化在学校音乐教学中的份量，还需改变民族音乐在中小学音乐教材中所占比例是一种“软指标”的状况，有必要在教材审查的有关文件中明确规定，民族音乐在音乐教材中的选材比例，不得低于全部教学总量的
%六&加快高等师范院校音乐专业教育教学改革步伐，以适应基础教育音乐课程改革的需要；尽快建立音乐教师资格认证的考核指标体系；加强农村音乐教师队伍建设
高等师范院校（含设有音乐教育学科的其他学校）音乐专业的教学改革，在最近’#多年来一直未曾停止。这些改革多是在各自院校中分散进行、或单科进行的，虽取得了一定的成绩和进展，但影响有限。’##!年在基础教育课程改革的促进下，十多所高等师范院校中的音乐专业和音乐学院中的教育专业联合进行的《中小学音乐教育发展与高师音乐教育专业教育教学改革研究》课题，在原有分散进行的改革成果基础上，汇集各院校的成功经验和研究力量，将这一具有长效意义的教学改革课题的研究向前推进了一大步。作为这项课题重要成果之一的《全国普通高等学校音乐，以培养学%师范&教育本科专业课程指导方案》“德智体美全面发展(掌握音乐教育基础理论、基本知识、基本技能(具有创新精神、实践能力和教育科研基础的、高素质的音乐教育工作者”为其主要目标，对音乐师范本科教育的专业课程（必修课及多种类型的选修课）设置，提出了一套现实性与前瞻性相结合的课程方案。这一方案由教育部体育卫生与艺术教育司批转征求意见，并经修改定稿后，下发给全国各类高等院校中的音乐教育单位，在方案的实施上很可能出现“两难”的局面：一方面，对教育部职能部门批转下发的文件，各地各校有“照章执行”的责任；另一方面，根据《中华人民共和国高等教育法》（!)))年!月!日起施行）第四章第三十四条：“高等学校根据教学需要，自主制定教学计划、选编教材、组织实施教学活动。”这就明确规定了高等学校依据国家教育方针和不同专业培养目标，具有制定相应的教学计划、教学大纲和自主开发课程及教材的权利。在这样的情况下，恰当的做法是各地各校以体育卫生与艺术教育司下发的“课程指导方案”为基准，校正本教学单位的培养目标和课程改革的方向，同时根据自身教学条件、课程资源和办学特色，在首先保证开齐开好专业必修课的前提下，部分增减选修课的开设科目，或适当调整某些选修课的开课形式或学时学分。对一时尚缺乏教师和教材的选修课，可采取分步开设或聘请外校教师集中授课等做法，力争最大限度地按照“方案”的要求实施教学。艺术教育主管部门（教育部体育卫生与艺术教
育司及各省区教育厅局的下属机构）在“课程指导方案”下发后，虽然不可能对各音乐教育单位的教学实施方案（教学计划或课程设置计划）作“一刀切”的统一要求，但却应以“课程指导方案”为基本参照，加强对各校音乐教育学科的教学巡视和督导（包括对其进行教学质量的评估检查），确保各音乐教育单位所培养的毕业生能大面积地达到“课程方案”所提出的音乐教育专业四年制本科生培养规格的要求。
最近十年间，全国普通高校音乐专业发展迅猛，新的办学点成倍增长，中小学音乐教师的培养渠道加宽。为保证从事基础教育工作的音乐教师的教育水平和专业水平，音乐教师资格认证制度的建立和完善势在必行。虽然在此之前，我国已经在进行“教师资格认证”，但制度不够健全，管理也不太规范，不少地方徒有“教师资格证书”的形式，而无科学、严谨的认证程序和不同课程教师的认证条件。音乐教师资格认证的核心，是要有独立的、具有社会监督性质的认证机构和科学的、可操作的考核指标体系。认证机构的设置，涉及国家教育管理机构的改革，有关部门正在酝酿之中。而考核指标体系的建立，则与音乐教育专业学生的培养规格和课程设置密切关联。考核内容应主要包括教育理论水平、音乐专业知识技能、人文素养和教学操作技术等方面。为确保包括音乐课程在内的基础教育的质量，建议教育部尽快启动教师资格认证的试点工作，统筹研制各科目教师任职资格的考核指标，从制度上保证我国基础教育课程教学质量的稳步提高。
农村学校合格音乐教师的缺乏，多年来一直是困扰我国学校音乐教育发展的主要问题之一。重视和加强地区（市）以及师范专科学校（或师范学院及其他普通高校）音乐学科的建设，就近培养能留在本地区工作的音乐教师，是目前解决这一问题的可行途径。这类学校任课教师一般不多，专业门类不全，书籍和资料有限，又远离大城市，学术交流机会较少，信息较为闭塞。这些因素影响着教学质量的提高。但在这样的条件下，教师适应能力较强，容易锻炼成长为复合型人才，加之地方音乐资源丰富，与小城镇和农村学校的音乐教育联
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参考文献(
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)1*0北京(国家教委（教高一字%%2号文件’!3-/。-/）艺术教育国家标准》!这里引用的是美国《’为刘沛译稿，尚未出版。
系直接，又可以在这些方面形成自己的办学优势。各级教育主管部门，如果能在人才委托培养、科研项目审批、学术信息沟通和教学设备添置等方面，向这类基层高校倾斜，将会收到雪中送炭的扶持效益。此外，利用网络传载学术信息和开展远程教育，无论对基层高校还是对农村中小学音乐教师，都会从中获得实际帮助。
在政策倾斜的同时，加强对地市级基层高校音乐专业的办学指导，不断总结和丰富各地开展农村音乐教育的做法和经验，大力表彰和奖励在农村音乐教育工作中取得成绩的教师和学校，坚定为农村基础教育服务的方向。各级教育行政机构，应尽一切可能积极改善农村音乐教师的工作环境和生活条件，稳定农村音乐教师队伍。
上述六个方面，既是目前我国音乐教育工作中主要的薄弱环节，也是为建设适应我国社会发展及具有中国文化特色的学校音乐教育体系所面临的主要工作任务。这些问题的存在和提出，大部分并非始自今日，只是在目前素质教育全面推进、基础教育课程改革系统实施的情况下，更显出问题的重要性和解决的紧迫性。其中，健全我国学校音乐教育统一的领导体制是问题的关键和事业发展的基础。而惟一能对此做出决策的，是教育行政管理部门的领导。在我国全面建设小康社会的历史进程中，在美育和艺术教育对人类文明、进步的重要意义日益为全社会所认识的今天，在倡导政府决策民主化、科学化、法制化的舆论环境里，上述的对策建议，希望能成为国家教育行政主管部门进行艺术教育决策时的参考。