毕业论文（设计）
题 目： 传统版画和数码版画之间的对比 学 生： 乔 茜
院 (系) ： 艺 术 学 院 班 级: 美术学20601 指导教师： 卢万学 辅导教师： 时 间： 2010年1月10日 至 2010年6月10日
目 录
毕业论文任务书 ··············································································································· Ⅰ 文献综述 ··························································································································· Ⅱ 指导教师评审意见 ··········································································································· Ⅲ 评阅教师评语 ··················································································································· Ⅳ 答辩会议记录及成绩评定 ······························································································· Ⅴ 中文摘要 ··························································································································· Ⅵ Abstract ····························································································································· Ⅶ 前言 ··································································································································· Ⅷ 正文 ····································································································································· 1
一、版画的基本概念 ········································································································· 1
二、传统版画和数码版画的发展 ····················································································· 1
（一）传统版画的发展历史 ····················································································· 1
（二）数码版画的发展历史 ····················································································· 3
三、传统版画与数码版画的对比 ····················································································· 3
（一）传统版画与数码版画制作方法的对比 ························································· 3
（二）传统版画与数码版画在题材上的对比 ························································· 4
（三）传统版画与数码版画在展示方式上的对比 ················································· 5
（四）传统版画与数码版画的联系 ········································································· 5
四、版画的发展趋势 ········································································································· 6 总结 ····································································································································· 6 参考文献 ····························································································································· 7 致谢 ····································································································································· 8
长江大学毕业论文任务书
学院（系） 艺术学院美术 专业 美术学 班级 美术学20601 学生姓名 乔 茜 指导教师/职称 卢万学/讲师
1. 毕业论文(设计) 题目：
传统版画与数码版画的对比
2. 毕业论文起止时间：2010年1月10日～2010年 6月10日
3．毕业论文所需资料及原始数据（指导教师选定部分）
[1] 杜松檽．《世界版画史》[M]．2004．人民美术出版社，2004，55-145
[2] 易阳 ．《铜版画技法简明教程》 [M]．2004．华中师范大学出版社，2006， 42-55
[3] 蔡拥华．《木板画的制作方式及创作》[J]． 美术大观，2003，（06）
[4] 辜居一．《数码版画的定位，语汇和发展趋势》[J]． 美术，2001，（05）
[5] 王东，田辉龙 ．《数码版画的运用初探》[J] ．赣南师范学院校报 ，2002，（04）
[6] 郝彦杰 ．《数码版画的创作于输出》[J]． 新东方， 2007，（06）
[7] 甘庭检，赵丹，周晓年．《论数码版画的艺术缺失》[J]．当代文坛 ，2009，（01）
[8] 李桂金 ．《版画艺术教程》[M] ．2009．天津人民美术出版社 ，2009第二版，3-31
4．毕业论文应完成的主要内容
① 版画的基本概念：什么是传统版画，什么是数码版画。
② 传统版画与数码版画的发展时间。
传统版画的起源有汉朝说，东晋说，六朝说以至隋唐说。而数码版画则起源于数字技术发达的今天。两种版画发展到此必然有着很大的不同。
③ 传统版画与数码版画的对比。
数码版画主要采用数码技术，而数码本身是一种媒介手段。它和木板，铜板，石板，丝网版是并列相同的。但是它作为一个新的表现方式又与传统版画有着很大的不同。通过语言特色，题材，方法流程，设备技术特征等方面进行对比，以了解两种版画的艺术特点。
④ 数码版画的发展趋势。
数码版画作为版画的第五大版种具有更强的表现力和冲击力。巩固了版画创
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作中的技术性含量，拓宽了当代版画艺术的审美标准。
5．毕业论文的目标及具体要求
第一阶段：2009年12月10日-2009年12月18日
目标：选题、下达任务书。
要求：每生一题，难易适中。
第二阶段：2009年12月18日-2010年4月11日
目标：查阅、收集整理参考文献。
要求：以指导教师选定的资料为基础，必须增加本人所选定的资料。
第三阶段：2010年4月12日-2010年4月16日
目标：完成开题报告或文献综述的撰写，并通过开题。
要求：格式规范、字数不少于0.1万字，提前一周时间交指导教师审查。
第四阶段：2010年4月17日-2010年4月24日
目标：完成摘要和前言的撰写。
要求：格式规范、文笔简洁流畅，提前一周时间交指导教师审查。
第五阶段：2010年4月25日-2010年5月22日
目标：完成正文撰写。
要求：条理清晰、内容翔实，格式规范、文笔流畅，字数不少于0.5万字，并每周与指导教师进行讨论、汇报工作进展情况。
第六阶段：2010年5月23日-2010年6月1日
目标：定稿装订毕业论文、通过各类审查
要求：按艺术学院毕业设计（论文）规范要求完成工作。
第七阶段：2010年6月1日-2010年06月10日
目标：通过答辩
要求：15分钟的自我陈述部分必须通过指导教师审查
6、完成毕业论文所需的条件及上机时数要求
①按照教师指定范围查阅论文资料；
②查找相关的影像实例进行分析和总结；
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③查找相关的研究文献资料
④需要100小时以上的上机时间进行资料收集和整理。
任务书批准日期 2009 年 12 月15日 教研室(系) 主任(签字) 任务书下达日期 2009 年12 月 18 日 指导教师(签字) 完成任务日期 2010 年 6 月 10 日 学生（签名）
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长江大学
毕业论文文献综述
题 目 名 目 传统版画与数码版画之间的对比 院 (系) 艺 术 学 院 专 业 班 级 美术学20601 学 生 姓 名 乔 茜 指 导 教 师 卢万学 辅 导 教 师 完 成 日 期 2010年3月15日
传统版画与数码版画之间的对比
学 生：乔 茜 长江大学艺术学院
指导老师：卢万学 长江大学艺术学院
前言
伴随着数字技术的不断发展，数码版画作为一种新的艺术表现形式得到了广泛的认可，成为了版画的第五大版种。而传统版画也凭借着自己独特的艺术魅力而深受大家的喜爱。传统版画作为一种传统的艺术表达形式在中国历经了千年的历史，而数码版画诞生于数字技术发达的今天，是一种新的艺术表现形式。这两种版画同时在版画世界绽放着光彩。而它们必然有着自己独特的表现方法与特点。通过对两种版画在概念，发展时间，制作方式，发展趋势等方面的对比，来进一步了解两种版画的特点与特色。
主体
在数字技术不断发展的今天，数码版画作为版画的第五大版种开始为人们广知，它是信息时代的数码技术的产物，是版画艺术吸纳数码技术而获得拓展的创新之果。它更凭借着自己独特的艺术表现形式和不同于别的版画的视觉冲击效果而深受大众喜爱。但是，这并不代表了数码版画可以完全取代传统版画在版画界的地位。传统版画是一种传统的艺术表达形式，发展到今已经有着几千年的悠久历史。时间赋予它的独特的艺术魅力与艺术内涵，是数码版画无法取而代之的。对比与数码版画，它所注重的更多是手工技术。不同的发展历史，不同的表达方式，使得这两个版种必然存在着不同，所以今天我从以下几个方面来分析比较这两个版种的不同和特点。
（一）版画的基本概念
传统版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。它是绘画种类之一，以刀或化学药品
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等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画经历了由复制到创作两个阶段。早期版画画、刻、印者相互分工，刻者只照画稿刻版，称复制版画；后来画刻印都由版画家一人来完成，版画家得以充分发挥自己的艺术创造性，这种版画称创作版画。中国复制木刻版画已有上千年历史，创作版画则起自20世纪30年代，经鲁迅提倡，后来取得了巨大发展。在西方，16世纪的A. 丢勒以铜版画和木版画复制钢笔画，到17世纪，伦勃朗则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并进入到创作版画阶段。
数码版画是以Bit(数码单位) 的方式转换为原子(物质单位) 的方式来制版和印刷出多份原作的版画。它采取喷绘的方法印刷作品，是一种新型的喷绘型版画，与凹、凸、平、孔版等各种非数码版画品种是“兄弟”关系，彼此互补，不可替代。数码版画具有独特的艺术语汇，一是创作活动主要运用数码制版、分色出片再合成印刷的原理，讲究把各种不同图像用数码软件进行处理的综合运用，达到传统手绘方法产生的效果；二是数码版画采取高精度与随机性的结合，作者可根据不同视觉效果进行比较，并选择一种符合作品创意的效果，比传统手绘方式省时、省力；三是数码版画能印刷出多份原作，画面墨料颗粒具有细腻高洁度的特点，并可打印到各种介质上产生不同的艺术效果。
(二) 传统版画与数码版画的发展
传统版画的起源有汉朝说，东晋说，六朝说以至隋唐说。中国版画的起源，有汉朝说、东晋说、六朝以至隋朝说。现存我国最早的版画，有款刻年月的，是举世闻名的“咸通”本《金刚般若波罗密经》卷首图，根据题记，作于公元868年。四川成都唐墓出土的“至德”本版画，据估计比“咸通”本早约百年。 唐、五代时期的版画，在我国西北和吴越等地都有发现的作品。作品大多古朴俊秀，奏刀有神。内容题材以宗教经卷为主。
宋元时期的佛教版画，在唐、五代的基础上又有了进一步的发展。刻本章法完善，体韵遒劲。同时，在经卷中也开始出现山水景物图形。其他题材的版画，如科技知识与文艺门类的书籍、图册等也有大量的雕印作品。北宋的汴京，南宋临安、绍兴、湖州、婺州、苏州、福建建安、四川眉山、成都等，成为各具特色的版刻中心。同一时期的辽代套色漏印彩色版《南无释迦牟尼佛像》是我国目前发现的最早的彩色套印版画，在世界文化史上有极其重要的地位。由于实用的要求，在宋代也出现了铜版印刷，
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主要用于印制纸币和广告。元代的“平话” 刻本是我国连环版画的前身。
明清两朝是我国版画的高峰时期，在许许多多文人、书商、刻工的共同努力下，版刻出现了各种流派，创作出大量优秀作品，版刻创作呈现出欣欣向荣的局面。不仅宗教版画在明代达到顶点，欣赏性的版画也在明代大大兴起。画谱、小说、传记、诗词等，一时佳作如雪，不胜枚举。尤其是文学名著的刻本插图，版本众多，流行广泛，影响深远。
数码版画出现于数字技术发达的现在，它是信息时代的数码技术的产物，是版画艺术吸纳数码技术而获得拓展的创新之果。它的发展历史虽然很短但是其发展速度很快。它以数字技术为媒介，跟随数字继续的飞速发展也在不变革与进步。
(三) 传统版画与数码版画制作方法的对比
（1）传统版画与数码版画制作方法的比较。
传统版画一般分为凸版、凹版、平版、绢版四个种类。这四类版种各有区别，但是在制作方式上多注重手工的制作。其制作工具多为刀或者化学物品，以手工制作的方式在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻。而数码版画数码版画主要采用数码设备(如数码相机、扫描仪、电脑、数码分色版输出机和数码激光制版印刷一体机等) 并运用数码软件创作进行设计、制作和印刷。最常用的数码软件有Photoshop 、Core1 Draw、3DMAX 、Photo Tyler、Freehand 等工具在电脑上进行创作。
印制方面，传统版画多以各种纸张为印制工具，如宣纸卡纸等。印制方法也多为用手拓印或者以机器压印为主。而数码版画的印制工具则多种多样，除了传统的纸制品以外，还有金银箔，丝绢，油布等。印制方法也多为数码版画的工具打印。
（2）传统版画与数码版画题材的比较
（3）传统版画与数码版画展示方式上的比较
（4）传统版画和数码版画之间的联系
(四) 数码版画的发展趋势
数码版画作为一个版画的一个新的版种必然有着良好的发展趋势，并且它以数字技术为依托，顺应了当代的发展趋势。数码版画符合时代的简洁、精确和高效的发展空间，如果学术界能对数码版画的一些基本问题逐步构建新的准则，数码版画的发展将会更快更成熟。
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总 结
数码版画与传统版画有着一脉相承的关系，他们各自有着自己的魅力与特色，但是在数字时代发展的今天，数码版画将会有更好的发展。但是这并不代表传统版在版画界没有立足之地。它作为一个传承了古老技艺的艺术表达方式，需要更多的保护和发展。
参考文献
[1] 杜松檽．《世界版画史》[M]．2004．人民美术出版社，2004，55-145
[2] 易阳 ．《铜版画技法简明教程》 [M]．2004．华中师范大学出版社，2006， 42-55
[3] 蔡拥华．《木板画的制作方式及创作》[J]． 美术大观，2003，（06）
[4] 辜居一．《数码版画的定位，语汇和发展趋势》[J]． 美术，2001，（05）
[5] 王东，田辉龙 ．《数码版画的运用初探》[J] ．赣南师范学院校报 ，2002，（04）
[6] 郝彦杰 ．《数码版画的创作于输出》[J]． 新东方， 2007，（06）
[7] 甘庭检，赵丹，周晓年．《论数码版画的艺术缺失》[J]．当代文坛 ，2009，（01）
[8] 李桂金 ．《版画艺术教程》[M] ．2009，天津人民美术出版社 ，2009第二版，3-31
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长江大学毕业论文(设计) 指导教师评审意见
长江大学毕业论文(设计) 评阅教师评语
长江大学毕业论文(设计) 答辩记录及成绩评定
传统版画与数码版画之间的对比
学 生：乔 茜 长江大学艺术学院
指导老师：卢万学 长江大学艺术学院
【摘要】：在数字技术不断发展的今天，数码版画作为版画的第五大版种开始为人们广知，它是信息时代的数码技术的产物，是版画艺术吸纳数码技术而获得拓展的创新之果。它自己独特的艺术表现形式和不同于别的版画的视觉冲击效果迎合了现代大众的审美心态，并因此深受大众喜爱。 但是，这并不代表数码版画在这个时代可以完全取代传统版画在版画界的地位。传统版画是一种在中国有着几千年悠久历史的艺术表达形式。悠久的历史赋予它了独特的艺术魅力与艺术内涵，这是是数码版画无法取而代之的。对比与数码版画，它所注重的更多是手工技术所展现的木味与刀味。不同的发展历史，不同的表达方式，不同的艺术内涵，使得这两个版种必然存在着不同。
【关键词】：传统版画；数码版画；版画概念；发展；区别
Traditional prints and digital prints contrast between
Student:Qiaoxi Yangtze University College of the Arts
Instructor:Luwanxue Yangtze University College of the Arts
[Abstract ]：In today's evolving digital technology, digital prints as large print version of the fifth start as it is widely known species, it is the information age of digital technology products, is absorbed by graphic art digital technology to expand access to the fruits of innovation. Its own unique form of artistic expression and different from the other prints of the visual impact and to meet the aesthetic mentality of modern people, and therefore welcome by customers. However, this does not mean that in this era of digital prints can completely replace the traditional position of prints in the print industry. Traditional print is a several thousand years in China has a long history of artistic expression. Long history of giving it a unique artistic charm and artistic content, which is not replaced as digital prints. Comparison with digital prints, it is hand-oriented technology for more wood flavor and knife show taste. Different history, different expressions, different artistic content, so there is bound to two different kinds of version.
[Keywords ]：Traditional print，Digital Prints，Print concepts，Developing ，Difference
传统版画与数码版画之间的对比
学 生：乔 茜 长江大学艺术学院
指导老师：卢万学 长江大学艺术学院
前 言
在数字技术不断发展的今天，数码版画作为版画的第五大版种开始为人们广知。它是信心时代传统版画发展的新型产物，是版画艺术吸纳数码技术而获得拓展的创新成果。而传统版画作为在中国和世界有着几千年历史的传统艺术，必然有着其独特的艺术魅力。悠久历史所赋予它的艺术内涵是数码版画无法比拟的。
传统版画与数码版画在某种意义上说是两种完全不同的版画类型，但是两者之间却又有着千丝万缕的关系。二者都是通过版做媒介，又经过画家本人画、刻、印等工序所完成的艺术作品。但是传统版画侧重于作者本人的手工制作，讲究的是一种刀味和人味在其中。而数码版画则侧重于数码软件的制作，讲究的是一种高效性与精确性。
传统版画与数码版画同属于版画的品种，两者相互区别又相互联系。今天，我就从两种版画的概念，发展，和制作方法的对比上介绍两种版画的区别于联系。
版画的基本概念
传统版画与数码版画之间的对比
一、版画的基本概念
关于什么是版画，《美术辞林•版画艺术卷》中写到：“版画属于造型艺术，绘画中的一个画种，它与其他绘画的不同点：一时它的间接性，国际上有称‘间接艺术’，即画家要通过制版即印刷等过程来完成其艺术创作。其二是版画的复数性，亦称‘复数艺术’。即每一件艺术作品，其原件不是一件，可以印出数见数十件，甚至上百件。”由此可见，“间接性”和“复数性”在是版画中至关重要的两种特性。这是传统版画的概念。但随着科学技术的发展，印刷技术及数码技术的介入，使得版画的范围较之从前有了有了大规模的变化，一件印刷物，一张报纸，一份复印件，一张照片，它们都可能成为版画。这就是所谓的数码版画。从广义上将，以版做媒介，又通过版画家本人绘画、刻制、印刷等程序所形成的作品都可以叫做为版画。
虽然从广义上来讲传统版画与数码版画的概念是相同的，但是细细分来还是有着巨大的区别的。木刻版画是传统版画的代表，铜板和套色版也包括与传统版画。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。 它是绘画种类之一 ，是作者用刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上进行雕刻或蚀刻后经过印刷最终出来的图画。传统版画不同于数码版画以创作为主的发展形势，它经历了由复制到创作两个阶段。中国早期的传统版画，画、刻、印三者并不同步进行，画者只负责线稿描绘，刻者只照画稿进行版画的雕刻，印者只负责版画印刷，三者相互独立。这样做出的版画是属于复制版画；后期版画的画刻印都由版画家一人来完成，版画家在创作中可以将自己的思想和意图融入作品当中，这样做出的版画称创作版画。在中国复制木刻版画已经存在了上千年，而创作版画在20世纪30年代才有所发展，并且经过鲁迅先生的大力提倡，后来取得了巨大成就。在西方，16世纪德国画家丢勒利用铜版画来复制钢笔画，到17世纪，荷兰画家伦勃朗则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并使得版画进入到创作版画阶段。
而数码版画是以Bit(数码单位) 的方式转换为原子(物质单位) 的方式来制版和印刷出多份原作的版画。它采取喷绘的方法印刷作品，是一种新型的喷绘型版画。数码版画比较传统版画而言具有自己独特的艺术语汇，一是创作方法脱离了传统版画所常用的手工方式而改变为运用数码方法制版，再进行分色出片合成印刷，讲究把各种不同图像用数码软件进行处理的综合运用，达到传版画专有的手绘效果，二是数码版画
传统版画和数码版画之间的对比
将高精度和随机性完美结合，作者自己所需要的不同效果进行全方面的对比，选择一种符合自己作品所需要的效果，比传统版画达到同样的效果要省时省力的多；三是数码版画的原作不仅仅只有一份，因为是喷绘型的版画，所以可以做出很多的原作，并且可以在不同的材质上进行印刷，达到不同的视觉效果。
二、传统版画与数码版画的发展
（一）传统版画在发展历程
在我国，传统版画的发展没有确定的时间，有隋唐说，有五代说。但是传统版画的发展时间世界上现存最早的，有年代可考的雕版版画是在我国敦煌发现的唐刻本《金刚般若菠萝蜜多经》的扉页。卷末有“咸通九年四月十五日王介为二亲敬造普施”的刊记。这说明这版画完成于公元868年，距今已经1130多年了。
在五代时期印刷手工开始逐渐壮大，独幅版画形势开始在大众中流行，印线赋彩的版画也开始出现，这些为后期的两宋、金、元时代版画的发展打开了广阔的道路和打下了稳固坚实的基础。
宋元时期的佛教版画较之唐、五代时期有了进一步的发展。其他题材的版画也在如科技知识与文艺门类的书籍、图册中大量的出现运用。辽代套色漏印彩色版《南无释迦牟尼佛像》是我国目前发现的最早的彩色套印版画。在宋代印制纸币和广告所运用的主要是铜刻板。
传统版画在明清时代达到了一个高峰，那个时期的版画各种流派百家争鸣，各路文人、书商、刻工创作出大量优秀作品，传统版画的创作在这个时期有了欣欣向荣的局面。明朝的宗教版画达到了一个顶点，欣赏性的版画也在明代开始有了发展。画谱、小说、传记词等，各种形式的作品开始在明朝百花齐放。尤其是文学名著的刻本插图，版本众多，流行广泛，影响深远。
到了近现代时期，版画在鲁迅现实的提倡下得到了很大的发展。这个时期的版画几经坎坷，历尽沧桑，克服种种困难，一扫过去的粗率呆板之风，变为整肃精密，使木板画变得自然生动，并且总结出了一套木板水印的经验，可出了朵朵奇葩。
在西方，14世纪15世纪初，欧洲的木刻与中国古代木刻一样，使用的也是复制画样的技术。到了15世纪木，德国画家丢勒的出现，标志着木刻艺术进入了成熟阶段。文艺复兴时期版画开始舍弃固有的朴素，古拙，自然，而追求体积与光影变幻的效果，结果产生了交叉斜线技法的导入和明暗木版画的出现。15世纪中叶，铜版画
传统版画和数码版画的发展
被发现，这种新的版画技法很快在欧洲传开，并逐步取代了木版画的地位。
17、18世纪的欧洲出现了几位版画大师，法国的雅克•卡洛，荷兰的伦勃朗，西班牙的戈雅。18世纪石版印刷技法被发现，这种技术能够充分再现自然的笔触韵味和丰富的灰色层次，因为被广泛应用。
到19世纪后半叶的欧洲美术，出现了两位版画大师，法国的高更和挪威的蒙克他们为了使版画再现15、16世纪那种丰硕的创造性，用富有生命力的表现形式，直接用到在版画上自由创作。使得版画提高到一个充满创造性的，富有个性语言魅力的信境界。
20世纪初，欧洲版画这一古老的艺术开始有了新的生机。这时的德国表现主义版画家注重内心的精神探索，确立版画的独立语言，能够随心所欲的操纵各种版画工具来表达自己的思想感情，使版画在近代美术史上呈现出一个顶峰时期。
(二) 数码版画的发展历史
数码版画出现于数字技术发达的现在，它是信息时代的数码技术的产物，是版画艺术吸纳数码技术而获得拓展的创新之果。它的发展历史虽然很短但是其发展速度很快。它以数字技术为媒介，跟随数字继续的飞速发展也在不变革与进步。
三、传统版画与数码版画的对比
（一）传统版画与数码版画的制作方法的对比
传统版画一般分为凸版、凹版、平版、绢版四个种类。这四类版种各有区别，但是在制作方式上多注重手工的制作。其制作工具多为刀或者化学物品，以手工制作的方式在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻。
1．凸版：凸版版画原理是版画入门的必经之路，又分为黑白木刻，套色木刻，水印木刻，油印木刻。
一般来讲凸版就是利用凸出的部分来着色，恰恰和凹版相反，因此在刻制形象的时候，把不需要的地方刻出，将凸出来的形象着色再进行印制，它的原理就如同印刷业的铅印。这一形势不论是在版画创作和印刷业中都是具有代表性的。凸版版画的材料有木板，橡胶板，石膏板，纸板，实物版等等。
2．凹版：我们所说的凹版是相对凸版而言。顾名思义，一般将颜色填到被刻的印记里，因为这种版画一般所用的是金属板而且经常采用的是铜板，因此我们称之为
传统版画和数码版画之间的对比
“金属版画“或者铜版画。凹版的制作方法是利用腐蚀来制作，所以又称为“腐蚀版画”腐蚀铜板“蚀刻板”等。还有直接在铜板或者其他金属板上进行雕刻的方法。
凹版的原理就是在金属板上涂一层抗酸性极强的防腐材料，然后再用刻针在版面上刻画然后将其放入腐蚀液中进行腐蚀，被刻掉的地方受到腐蚀而成为凹版，然后将版面的防腐层处理掉，即可印刷。印刷时将油墨填入版面凹下的形象中，然后再用抹布擦掉凸出部分的余墨，在专门的凹版机上印刷，通过高压后将凹处的油墨印在纸上并成为凸起的线条和形象，所印成的的效果和其它版种截然不一样，其线条和灰调子混合在一起明暗层次变化丰富，是其他版种难以达到的。
3．平版：平版没有凸出的形象也没有凹进去的线条，是不同于其他版画有凹凸感，版面是平的，它是利用油和水不溶的原理进行刻画形象，平版最初采用的是石板，现在也有用锌版，在印刷业以用PS 版，其原理是一样的。
平版的代表是石板，石板不同于其他版种版画，它能够像绘画那样尽情描绘，可以直接用蜡笔或者毛笔蘸药墨在板上画，而且印出的效果和绘画一样，可以反映出绘画时的笔触，画痕，韵味，及其渲染效果，因此不必担心雕版所带来的繁琐。这一点使版画家非常感兴趣，不管是抽象还是具象画家，都利用石版画技法创作出了大量的现代版画作品。
4．孔板：孔板是利用孔目中的漏下的颜料作画。我们今天提到的孔板一般是讲丝网版画。在20世纪20年代，西方的艺术家，由于接触到丝网印刷技术，便开始了用丝网进行版画创作。50年代到60年代，丝网版画在一些发达国家达到了颠覆，很多版画家被丝网版画的直接性和绘画性所吸引了，因为丝网版画不仅以色彩塑造形象，以印刷制作为手段与时代相吻合的特性，而且它还有印制原理简单，操作方便、色彩鲜明、覆盖力大、图形无左右颠倒的顾虑等等。其印刷设备也不复杂，画面大小幅度不受限制，这些优点使得丝网版画才得到相当快的发展，涌现出了很多著名的丝网版画家。
数码版画主要采用数码设备(如数码相机、扫描仪、电脑、数码分色版输出机和数码激光制版印刷一体机等) 并运用数码软件创作进行设计、制作和印刷。数码软件有Photoshop 、Core1 Draw 、3DMAX 、Photo Tyler 、Freehand 等是数码版画创作中最常使用的软件。其中Photoshop 平面图形图像处理软件，利用它的滤镜和通道功能能得到很多意料之外的效果，可以使图形没有限制的放大或者缩小，我们把这个叫做为分
传统版画和数码版画的对比
形学，它可以在每一个图层上进行处理也制作，比传统版画的制作更方便、快捷和实用。在数码版画的制作中，偶发现象不足为奇，一次误操作很可能带来一种意想不到的好效果。
数码版画使用的颜料为水性和油性两种颜料。在制作小型的室内作品时，水性颜料使用的较多，而油性颜料多使用与大型的户外作品。数码版画的打印介质并不是单一的，金箔、银箔、绢丝、油画布及其他织物、宣纸等介质上都可以成为其打印介质, 并且根据不同的介质可以创作出不同的效果，下面分别介绍几种常用介质:
1. 金箔、银箔：我们所说的金箔、银箔并不是真的金、银箔，而是不同厚度的打印纸，这种打印纸通过处理变成具有金或银的质感和光泽的材料，它即具有打印纸的性能，又具有金银的外观和质感，选择这种介质时，应具有一定厚度，色彩接换才能真实。
2. 绢丝、油画布及其它织物：在这类介质上创作出的数码版画能产生强烈的艺术效果，并且具有成本低，应用范围广的特点，如果再次进行覆膜处理，便可以保存期更长，防晒性更好，如正反面打印，还可以创造娟丝双画面的效果。
3. 宣纸：我们对不同规格的画面进行扫描，然后在宣纸上打印，这样便能得到在宣纸上作画的效果。在选择宣纸打印时，必须对宣纸进行前期的处理工作，否则打印时墨水会透过宣纸的孔隙，还会荫一大片。
（二）传统版画与数码版画在题材上的对比
早期的传统版画是作为书籍的插图而存在的，其题材多以宗教或者传统故事为题材。中国古代的佛教典籍以及15、16世纪欧洲的各种版本的圣经的插图都是以版画印制。那个时候的版画的主要作用为复制画样，并没有太多作者自己的意愿在内，所以题材较为单一。到了近现代，传统版画随着艺术的发展和人们思想的解放，题材也开始有了新的变化和发展。从单一的宗教题材和传统故事题材开始发展为更为接近人类生活的风景、人物等。作品里面开始大量的掺杂了作者自己的想法，使得传统版画开始有了更多的“人味”而不是单纯的为了书籍插图而存在。
数码版画一开始便出现在思想极为开放的现代，再加之数码版画特殊的制作方式，更使得其可以达到传统版画无法达到的效果。这就使得数码版画在题材上较之传统版画更为广泛。数码版画的题材已经不仅仅局限于传统的人物或者风景，它开始试各种的题材来表达作者的思想。抽象、具象或者意识流的作品充斥着数码版画的世界。
传统版画和数码版画之间的对比
（三）传统版画与数码版画在展示方式上的对比
传统版画的展示方式也较为传统。作品标注之后进行玻璃相框的装裱然后于墙上悬挂。
而数码版画的展示方式就已经开始脱离传统，它不单单只是装裱或者悬挂，它开始往多方面的发展。比如加上除了画作之外其他的物品形成一种装置艺术。在比如对画作的展示不局限于悬挂而是摆放或者悬吊。
（四）传统版画与数码版画的联系
数码版画不是存在于传统版画中的小技巧，而是版画艺术吸纳数码技术在信息技术时代产生的新型版画品种。数码版画是版画艺术大家庭中的新成员. 它与木版画、石版画、铜版画和丝网版画等各种画品种是“兄弟”的关系。彼此不可取代也不可分割。
四、数码版画的发展趋势
数码版画是版画艺术吸纳数码技术在信息技术时代产生的新型版画品种。数码版画利数码技术的强大功效，重新诠释了“版画是籍‘版’作媒介通过拓印而成的间接艺术”这一说法。数码版画的出现给传统的版画艺术带来了新的生机和新的发展前景。它充实了传统版画在人们心中的概念，让我们更应该清晰意识到科学技术给传统版画创作带来的冲击，而此时，数码版画的出现版画艺术进步的巨大表现。数码版画艺术以其特有的精确性、简明性和高效率性使其在数字技术发达的现在有了生存空间和拓展空间，拓宽了当代版画艺术的审美标准，同时，数字媒介和技术的不断探索也很好的拓展和加快了当代版画艺术创作的传播速度。
总 结
数码版画与传统版画有着一脉相承的关系，他们各自有着自己的魅力与特色，但是在数字时代发展的今天，数码版画将会有更好的发展，它会成为时代发展的必然趋势。但是这并不代表传统版画在版画界没有立足之地。它作为一个传承了古老技艺的艺术表达方式，需要更多的保护和发展。
总之数码版画和传统版画作为版画界的两朵奇葩并列存在，必然会在历史的沉淀中和时代的发展中绽放出新的光彩。
参考文献
参考文献
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致谢
致 谢
本文是在指导老师卢万学的指导下完成的。在本文写作的过程中，卢老师给予了指导并提供了很多与该研究相关的重要信息，整篇论文在卢老师的帮助下变得结构更为严谨，更具说服力。也使我在完成整篇论文的同时也学到了许多的知识。在此谨向卢老师致以诚挚的谢意和崇高的敬意！
另外，我还要感谢长江大学艺术学院全体老师，谢谢他们在论文完成期间对我无
最后，我要谢谢美教20601的班主任梁雨老师和姚芳芳老师以及全同学，谢谢他们在大学四年的帮助与陪伴。
学生：乔茜
2010年6月